Композиционные схемы в живописи и дизайне. Методические рекомендации по подготовке учащихся к сдаче егэ по русскому языку Композиционная схема описания
Виктор Вязьминов
В данном контексте я буду рассматривать композиционные схемы как средство анализа и синтеза композиции.
По большому счету, при выходе на досточно абстрактный уровень анализа, практически любая композиция из любого вида или жанра искусства становится схемой, удобной для контроля и анализа используемых принципов. Так, например, любая веб-страница предстает в виде общей структурной модульной сетки с "вложенными" составляющими (лого, навигация, граф. элементы, основное содержание, рекламная часть). Любая живописная или графическая работа мыслится нам в виде пятен, линий, тональных и цветовых составляющих (пример - авангардизм, когда художник останавливается на определенном уровне реализации схемы или делает попытку реализовать схему нестандартными средствами). В динамических искусствах (кино, например) - на общий экранный кадр накладывается сюжетная композиция, или ряд таких композиций.
Для чего нужны схемы?
Вопрос немного "странный", потому как любая композиция, коллаж или картина по сути являются схемой на абстрактном уровне мышления, и в процессе разработки уже обрастают более-менее реалистичными элементами на уровне сюжета. И мышление любого художника на абстрактном уровне является "схематичным" мышлением, а если быть более точным - КОМПОЗИЦИОННЫМ. На первом этапе работы художник сразу определяет схему, а затем начинает наполнять ее жизненными" элементами, хотя выбирает он ее в любом случае от своего конкретного замысла (некоего виртуального оконечного образа, существующего у него в голове).
Именно схема в предельно общих чертах выражает суть его композиции. Нельзя применить спокойную схему к тревожной композиции (как и положено, на любое правило всегда есть масса творческих исключений, поэтому пока мы рассуждаем на уровне правила).
Питер БРЕЙГЕЛЬ, "Слепцы"
Пример - потрясающая композиция моего любимого Брейгеля. Изначальный замысел прост - падение в яму, когда один слепец поневоле тянет за собой других слепых, верящих в него и доверящих ему (все гениальное просто... и вечно). Не правда ли, похоже на современные телевизионные приемы, когда одна фигура множится в движении. Этакое падение, расписанное по фазам. Последний еще ни о чем не знает и идет спокойно, предпоследний уже чувствует неладное, следующий в тревоге, а четвертый слева как раз в той фазе, когда его начинает вовлекать в это падение, чувствует первый рывок и может еще отпустить палку. Именно он и становится центром композиции, как человек, способный принять решение и спасти остальных, именно он держится за ту палку, которая связыват его с упавшими. И именно на этой фигуре ломается стабильный ритм и начинается хаос (два слепца справа уже ничего не могут сделать, и даже композиционно уже отделены от общей группы паузой). Лишь палка, как тоненькая ниточка, связывает эти две группы. Вообще-то я достаточно случайно выбрал этот пример, но как это похоже на сегодняшнюю Россию (на уровне схемы и сюжета).
Тоновая схема. Темный цвет как стабильность и светлый как активность происходящего. Обратите внимание - на этой схеме никак не выделены два левых слепца (да и на картине их не сразу можно заметить. Они не вовлечены в активное действие и как бы растушеваны (скрыты от нашего взора). Их действие пока не затронуло. А дальше ритм светлых пятен прямо таки тянет опять в эту яму, но на уровне тона отсутствует тот самый спасительный пробел, и не видно, кто должен отпустить палку (принять решение). И еще одна схема на уровне ритмических элементов. Поразмышлять над ней вы можете сами.
По сути, каждая схема представляет собой один из способов анализа композиции (или построения композиции на уровне творческого акта) И таких схем может быть достаточно много (все зависит от применяемого аналитического приема). Если хотите - вот вам еще две схемы, а о применяемых приемах анализа постарайтесь поразмыслить сами.
Ну и было бы глупо не представить вам саму картину, подвергшуюся композиционнуму анализу. Не исключено, что у вас могут появиться дополнительные варианты аналитических приемов.
Наличие схем в структуре процесса мышления художника.
Употребляя термин "схема", я вовсе не подразумеваю понятие "шаблон". И хотя количество общих композиционных схем не так уж и велико, зато беспредельно количество конкретных вариаций. Процесс аналитического творческого мышления можно разбить на несколько этапов - восприятие, абстрагирование, анализ, рекомбинация, синтез. В данной цепочке схема появляется на этапе абстрагирования, когда мышление уходит от конкретных образов и начинает использовать общие образы на уровне символики, что ли... предельно обобщая их параметры. Круг, квадрат, линия, пятно, ритм. Это как раз тот уровень, который присутствует в каждом конкретном произведении на уровне подсознательного восприятия. Вы можете поменять лица, сделать более светскую одежду, изменить пейзаж с летнего на зимний - но суть картины от этого уже не изменится. Изменится лишь внешнее восприятие на уровне личностного смысла (картина может стать более или менее выразительной). Именно по этой причине многие художники-авангардисты сознательно ограничивают в картинах детальный личностный смысл для усиления общей мощи воздействия подсознательной фазы мышления. Воздействие основной идеи произведения при этом усиливается многократно.
Часть, в которой передается общее впечатление от описываемого предмета, что-то о нем сообщается.
Часть, в которой раскрываются признаки предмета.
Часть, в которой делаются выводы.
В целом описание должно отвечать на вопрос «Какой»?
(В. Катаев)
Повествование - это тип речи (текста), в котором рассказывается о каких-то событиях, которые произошли с автором, известны ему от других или же вымышлены им. Повествование служит для передачи последовательности различных событий, явлений, действий; оно раскрывает связанные между собой явления, действия, происходившие в виде некой цепочки событий в прошлом.
У Разумовской разновидности повествования:
Изобразительное
Повествование
Информационное
Текстразвертывается во времени, он динамичен.
Композиция повествования:
зачин (вступление);
развитие сюжета (основная часть): а) завязка; б) развитие действия; в) кульминация; г) спад действия; д) развязка;
концовка (заключение).
Специфика повествования состоит также и в том, что используются глаголы со значением начала действия, интенсивности, мгновенности, присутствует смена временного плана в глаголах, много обстоятельств времени, эмоционально- экспрессивной лексики, экспрессивен синтаксис.
Например: Часы пробили первый и второй час утра,- и он услышал дальний стук кареты. Невольное волнение овладело им. Карета подъехала и остановилась. Он услышал стук опускаемой подножки. В доме засуетились. Люди побежали, раздались голоса, и дом осветился.
(А.Пушкин «Пиковая дама»)
Рассуждение - это словесное изложение, разъяснение и подтверждение какой-либо мысли. Это тип текста (речи), в котором строится цепь умозаключений на выбранную тему, информация излагается в причинно – следственном порядке.
В данном типе речи из предшествующих суждений вытекают последующие умозаключения. Рассуждение передает ход развития мысли, идеи и должно обязательно приводить к получению нового знания о предмете, объекте, поскольку целью рассуждения является углубление наших знаний об окружающем мире.
В рассуждении содержится тезис, т.е. утверждение, которое нужно доказать. Во второй части дается обоснование высказанной мысли: приводятся аргументы (доводы, доказательства) и примеры. В качестве доказательств можно использовать ссылки на авторитетные источники, факты из жизни автора или его окружения, цитаты, сравнения, аналогии.
В зависимости от способа логического мышления, положенного в основу рассуждения, высказывание может быть построено индуктивным или дедуктивным способом. Индуктивный способ - умозаключение от частного к общему, а дедуктивный - от общего к частному, от общих суждений к частным выводам. В рассуждении, построенном на основе дедуктивного метода, сначала высказывается общее положение, а затем - мысли и факты, подтверждающие справедливость общего положения, его истинность.
В рассуждении, построенном методом дедукции, сначала высказывается какое-то положение, а затем - мысли и факты, подтверждающие справедливость общего положения, его истинность.
Рассуждение может быть построено как доказательство истинности или, наоборот, как доказательство ложности выдвинутого тезиса.
Рассуждение, как и любое речевое произведение, структурного делится на три части.
Вступление.
Основная часть (а) мысль, которую нужно осветить (либо объяснить, либо доказать, либо опровергнуть); б) доказательства, аргументы; в) вывод (их может быть несколько).
Заключение.
Доказательство
Рассуждение Объяснение
Размышление
Рассуждение характеризуется наличием абстрактной лексики, связанной не с обозначением конкретных предметов, а с отображением мира суждений, а также большим количеством сложных (чаще причинно-следственных) предложений, которые могут передавать различные логические отношения. В целом рассуждение отвечает на вопрос «Почему?»
Например: По-настоящему сильный человек – всегда добрый. (Тезис). Однажды к нам в секцию пришел новенький. Не помню точно, но чем-то он мне, видите ли, не понравился. Новичок, конечно, ничего не умел, но я решил ему это доказать. Провел два-три болевых приема и увидел, что он чуть не плачет. Подошел тренер, отвел меня в сторону:
– Ты сильный. Зачем же ты на слабого?..
У меня даже уши покраснели. И правда, зачем? (Обоснование)
С тех пор (а прошло уже много лет) ни разу не понимал руку на слабых. Понял: бороться с равным – это по-честному. Бить слабого – занятие недостойное. (Логический вывод).
Упражнение 1.
Ласточка
Однажды днем в лугах ко мне пристала ласточка. Она кружилась около меня, задевала за плечо, кричала жалобно и настойчиво, будто я у нее отнял птенца и она просила отдать его обратно.Она летела за мной, не отставая, два часа, и в конце концов мне стало не по себе. Я не мог догадаться, что ей нужно. Я рассказал об этом знакомому деду Митрию, и он посмеялся надо мною.
- Эх ты, безглазый! - сказал он. – Да ты глядел или нет, чего она делала, эта ласточка? Видать, что нет. А еще очки в кармане носишь. Дай покурить, тогда я тебе все объясню.
Я дал ему покурить, и он открыл мне простую истину: когда человек идет по некошеному лугу, он спугивает сотни кузнечиков и жуков, и ласточке незачем выискивать их в густой траве - она летает около человека, ловит их на лету и кормится без всякой заботы.
(К.Паустовский)
Где по вашему, начинается завязка?
Проследите, как в тексте развивается действие?
Где его кульминация?
Где развязка?
От какого лица ведется повествование?.
Упражнение 2.
Места, по которым они проезжали (н..)могли назваться живописными. Поля, все поля, тянулись вплоть до самого небосклона, то слегка вздымаясь, то опускаясь снова; кое(где) виднелись небольшие леса, и, усеянные редкими и низкими кустарниками, вились овраги, напоминая глазу их собственное изображение на старинных планах екатерининских времен. Попадались и речки с обрытыми берегами, и крошечные пруды с худыми плотинами, и деревеньки с низкими избенками под темными, часто (до)половины разметанными крышами, и покривившиеся молотильные сарайчики с плетенными их хвороста стенами и зевающими воротищами возле опустелых гумен, и церкви, то кирпичные с отвалившеюся кое-где штукатуркой, то деревянные с наклонившимися крестами и разоренными кладбищами. Сердце Аркадия понемногу сжималось.
Где здесь передается общее представление, общее впечатление?
Какие далее выделяются признаки общей картины?
В каких словах выражается оценка описываемой картины?
Текст представляет собой_________________(тип речи), так как____________________________.
Упражнение 3.
1)Что такое красота? 2)Одинаково ли мы воспринимаем красивое? 3)Можно ли оценить красоту? 4)Меняются ли со временем представления о красоте?
5)Часто мы называем красивым то, что соответствует нормам и идеалам нашего времени. 6)Идеалы и мода у каждой эпохи свои. 7)Но есть красота нетленная, непреходящая, к которой человечество обязательно возвращается. 8)Нас никогда не перестанут радовать пропорции Парфенона, гармоничность и единство с природой церкви Покрова на Нерли… 9)Я огорчаяюсь всякий раз, когда слышу фразу: «На вкус и цвет товарищей нет…» 10)Как раз обратное- удивляешься тому, как много людей одинаково оценивают красоту.
(По Л.Мигдалу)
Каков основной тезис данного текста?
Какие аргументы используются для доказательства?
Каков вывод?
Напишите текст по клише.
Выяснение стиля текста
В данном разделе дается дополнительный материал по определению научного публицистического и художественного стилей, но и даны особенности официально-делового и разговорного. В качестве учебно-тренировочных упражнений использованы тексты на разные стили речи.
Существует достаточно много определений понятия стиль .
Если сопоставить эти определения, то можно выделить наиболее общие положения:
Стиль- это:
разновидность литературного языка;
которая функционирует (действует) в определенной сфере общественной деятельности;
для чего использует определенные для данного стиля особенности построения текста и языковые средства выражения и содержания.
Особенности научного стиля
Научный стиль обслуживает научную сферу общественной деятельности. Цель науки- выделение новых законов, изучение и описание явлений природы и общества, обучение основам знаний, развитие интереса к науке. Что для научного стиля характерен общественный способ коммуникации. Жанры научного стиля: доклад, реферат, курсовая работа, монография, статья и др.
Как правило, научный текст легко выделить из группы текстов разных стилей. Прежде всего обращают на себя внимание специальные слова, которые называют основные понятия данной науки, - термины (самолет представляет собой летательный аппарат тяжелее воздуха с неподвижным крылом, служащим для образования подъемной силы).
Научный текст требует точности и однозначности, поэтому слова в таком тексте употребляются только в одном значении . Так как наука представляет нам сведения о целом ряде предметов, явлений, то слово в научном тексте употребляется в обобщенном значении . Когда мы читаем в книге береза растет в средней полосе России, то значение слова береза мы понимаем как береза вообще, всякая береза. Отвлеченный, абстрактный характер научного стиля приводит к тому, что в текстах этого стиля много существительных на - ость,- ение,- ание, существительных среднего рода, чем существительных мужского или женского. Глаголы в таких текстах играют значительно меньшую роль, чем в других стилях: чаще всего они используются в роли глаголов- связок в составном глагольном или именном сказуемом (это глаголы быть, являться, казаться, считаться, отличать и др).
Научный текст подчеркнуто логичен, эта логичность достигается повтором слова как средства связи (Жаргон - язык социальных и профессиональных групп людей. Кроме профессиональных жаргонов существует студенческий, молодежный и другие жаргоны. Так, в речи студентов можно встретить такие жаргоны, как…).
Подчеркнутая логичность проявляется и в употреблении вводных слов и предложений (во-первых, во-вторых, следовательно, итак, как уже было сказано выше, и.т.д.).
Данные науки должны быть не только описаны, но и доказаны. Доказательность научного текста проявляется разными способами: примерами, рассуждениями, ссылкой на авторитетный источник (цитатой).
Научный текст стремится к объективности изложения, что достигается крайне редким использованием личных местоимений 1 лица единственного ч исла и частым использованием страдательных конструкций (приведенные факты свидетельствуют ), безличных предложений (следует отметить).
В научном стиле выделяют три подстиля: собственно научный, научно-учебный, научно-популярный.
На формирование этих подстилей влияет фактор адресата, т.е. для кого создает текст, а также цели и задачи. Так, адресатом собственно научного подстиля является специалист в данной области, научно-учебного - будущий специалист или учащийся, научно-популярного - любой человек, интересующийся той или иной наукой. Цель собственно научного подстиля - описание новых явлений в науке, выдвижение гипотез, их доказательство; научно-учебного - изложение основ науки, обучение; научно-популярного - донести до человека, не являющегося специалистом, знания из различных областей науки доступными средствами, заинтерисовать его. Поэтому, оставаясь научными, тексты разных подстилей различаются (например, в собственно научном подстиле практически не употребляются эмоциональные слова, тогда как в научно- популярном таких слов значительно больше).
Заголовок в литературе научного стиля, как правило, называют либо тему (Основы научных исследований в лингвистике), либо проблему (Является ли стиль художественной литературы стилем?). Довольно часто зачином (началом) научного текста является определение (как правило, с определения понятия начинаются главы в учебнике). Концовка научного текста представляет собой выводы или обобщение сказанного.
Особенности официально-делового стиля
Официально-деловой стиль обслуживает правовую сферу. Человек не живет отдельно от общества, живя в обществе, он вступает в правовые отношения. Эти отношения могут определяться государством (указы Президента, постановления правительства), учреждением (справки, распоряжения, благодарности, выговоры).
Правовые отношения определяют и взаимоотношения между государствами (договоры, ноты, пакты).
Целью официально-делового стиля является установление правовых отношений между государством и гражданами, а также внутри государства.
В официально-деловом стиле слова, так же как в научном, используются водном значении , используются и специфическая для этого стиля терминологическая лексика (квартиросъемщик, пациент, вкладчик, налогоплательщик, указ, закон, лицевой счет и т.п.). Некоторые слова общелитературного языка используются в специфическом для этого стиля значении (слово лицо в значении «человек», слово сторона в значении «договаривающая сторона, организация»). Так как официально-деловой стиль служит установлению правовых отношений, т.е. устанавливает права и обязанности, в нем значителен объем слов с модальным значением (должен, обязан, нужно, необходимо, следует), такую же предписывающую роль играет и неопределенная форма глагола. Так как правовые ситуации достаточно однотипны, т.е. повторяются, в официально-деловых документах часто используются повторяющиеся слова и выражения, их называют стандартными оборотами (договаривающиеся стороны пришли к соглашению, действующие на основании устава, справка выдана…в том, что). Да и сами тексты официально-делового стиля часто представляют собой заранее подготовительный документ, в который вписываются переменные данные (например, в текст справки вписываются фамилия и имя человека и то, зачем ему нужна справка).
Большую роль в таких текстах играютотыменные предлоги (вследствие, в заключение, в течение, в связи с, за изменением, по вопросу и т.д.).
Для того чтобы добиться большей точности изложения, употребляются однородные члены предложения, причем их количество в одном предложении намного превышает количество однородных членов в других стилях. Практически не используются восклицательные предложения, а также эмоциональные слова. Стремление к экономии языковых средств приводит к тому, что в текстах этого стиля очень много сложносокращенных слов, или аббревиатур (Российская Федерация – РФ, Библиотека Академии Наук - БАН и т.п.).
Название текстов официально-делового стиля совпадает с названием жанра документа (закон, конституция и т.п.).
Официально-деловой стиль очень консервативен, т.е. достаточно устойчив к влиянию времени, что объясняется выработанными обществом правовыми ситуациями, которые и получают свое выражение в деловых документах.
Особенности публицистического стиля
Публицистический стиль свойствен политической сфере деятельности общества.
Цель публицистических текстов- информировать граждан о событиях в стране и мире, а также формировать общественное мнение. Особенностью публицистического стиля является сочетание стандарта (устойчивых языковых форм выражения, типичных для политики) и экспрессии (языковых средств, которые оказывают воздействие на эмоции читающих и слушающих).
Для данного стиля характерно употребление эмоциональных слов, слов и словосочетаний в переносном значении (черное золото-нефть), восклицательных, вопросительных и неполных предложений, т.е. таких средств лексики и синтаксиса, которые вызывают определенную эмоциональную реакцию.
В публицистическом стиле возможно использование разговорной и даже жаргонной лексики (например, в журналистике 90-х годов стало обыкновенным использовать жаргонное слово тусовка в значении «собрание людей»). Авторы публицистических текстов находятся в постоянном поиске новых слов и выражений, которые привлекут внимание читателя своей новизной. Если такое слово или выражение удачно, то оно начинает эксплуатироваться в текстах других авторов. Так, в свое время удачно найденное новое значение золото - «природное богатство» породило выражения белое золото (хлопок), черное золото (нефть), зеленое золото (леса). В последнее время в наш язык вошло выражение новые русские.
Стандарт публицистического стиля особенно проявляется в жанрах информационных сообщений, которые построены по устоявшейся схеме и отвечают на вопросы Когда? Где? Что произошло? По какой причине?
Например: Сегодня в Москве состоялось заседание Госдумы, на котором были обсуждены вопросы…
Чтобы стать интересным для читателей или слушателей, событие должно быть либо новым , либо актуальным , либо необычным .
Любой публицистический текст стремится к тому, чтобы привлечь внимание читателя. Современный человек сокращает время для получения информации, поэтому начинает читать газету с того, что просматривает заголовки. Следовательно, чем неожиданней, интересный заголовок, тем больше вероятность того, что материал будет прочитан или услышан. (Черный кот пытался угнать самолет. Когда поют гиббоны. Кто и сколько заработал на смерти Дианы? Зачем Дон-Кихоту Мерседес?).
Так как публицистика адресована широкой аудитории, она стремится к простоте и доступности: предложения невелики по объему, имеют достаточно простую схему, вместо причастных и деепричастных оборотов используются сложноподчиненные предложения. Деление на абзацы тоже подчинено задачам публицистике: в отдельный абзац может быть выделено одно предложение, если оно несет особую эмоциональную нагрузку с точки зрения автора.
Особенности разговорного стиля
Разговорный стиль настолько отличается от всех других, что ученые предложили для него даже другое название - разговорная речь. Разговорный стиль соответствует бытовой сфере общения, использует устную форму, допускает все виды речи (монолог, диалог, полилог), способ коммуникации здесь - личный.
Каковы же отличия разговорного стиля? Прежде всего эти отличия характерны для произношения: если для устной формы других стилей обязательно литературное произношение, то в разговорном стиле отступления от литературного произношения достаточно существенны.
Например, при произношении выпадает согласный, если он находится между двух гласных (уни /э/ рситет, ко/эш/но).
Естественно, что в разговорном стиле употребляется много бытовой лексики (чайник, веник, квартира, раковина, кран, чашка).
Многие слова имеют оттенок пренебрежительности, фамильярности, снисходительности ( насобачиться- научиться, шпарить- говорить).
Эмоциональность слов в разговорной речи может передаваться с помощью суффиксов: - ун- ( хвастун, болтун, говорун), -ак- (слабак, бодряк), -ала- (подлипала, обдирала), -ан-(-ян-) (губан, смутьян), -ыш- (малыш, крепыш, заморыш). Специфически для разговорного словообразования является усечение основы слова (маг - магнитофон, фак - факультет, док - доктор) или словосочетания, при этом используется основа только первого слова, к которой добавляется суффикс - к- (зачетная книжка - зачетка, читальный зал - читалка).
Деепричастия и причастия в разговорном стиле почти не употребляются, зато очень часто - частицы вот, ну, значит, а также простые, бессоюзные сложные и неполные предложения.
При кажущейся свободе выбора слов и построения предложений разговорный стиль характеризуется большим количеством стандартных фраз и выражений.
Особенности стиля художественной литературы
О стиле художественной литературы спорят так же, как о разговорном. Одни ученые считают, что такого стиля не существует, т.к. нельзя назвать его специфические языковые особенности (в художественной литературе возможно использование различных стилей, жаргонов, даже внелитературной лексики). Другие же утверждают, что он так же, как и другие стили, характерен для определенной сферы человеческой деятельности - искусства, использует письменную форму речи, монолог, диалог, полилог для достижения своих целей, представляет общественный способ коммуникации.
Одна из особенностей художественного стиля состоит в использовании образных средств языка для выполнения задач, поставленных художником (Унылая пора! Очей очарованье…- А Пушкин). Слово в художественной речи является средством создания образов и выступает средством художественного смысла произведения.
Художественная речь обладает высокой эмоциональной многозначностью, автор в одном тексте может намеренно «столкнуть» разные значения одного и того же слова (Той, что, страсти хлебнув, лишь ила нахлебалась. - М.Цветаева).
Можно сказать, что художественный стиль активизирует весь арсенал языковых средств.
Учебно-тренировочные упражнения
Упражнение 1.
Метафора не нуждается в доказательстве ее семантической производности.2) Как бы ни были разнообразны взгляды ученых на сущность этого явления, данное свойство никем не отрицается. 3) Однако неоднозначно решается вопрос о статусе самой семантической производной единицы и способах ее описания.4) Эти два момента оказываются тесно связанными между собой, поскольку признание в качестве носителя метафоры той или иной единицы влияет на характер объяснительной модели. 5)В какой-то мере выбор угла зрения на метафору определяется самой неоднородностью материала, которая обусловлена различной степенью образности. 6) Так, в зависимости от яркости образа выделяются языковые (генетические), общепоэтические и индивидуально- авторские метафоры.
Укажите грамматические формы и синтаксические конструкции, подтверждающие принадлежность этих текстов к научному стилю.
Можно ли в тексте найти эмоционально-выразительные средства языка.
Выпишите слова- термины.
Упражнение 2.
Прочитайте текст и выполните задание.
1) С чего начать разговор о России? 2) Мне, русскому, это непросто: большое видится на расстоянии. 3)Россия велика. 4)На ее территории можно разместить тридцать Франций или почти два Китая. 5)Вспоминаю школьный учитель говорил: солнцу и тому нужно десять часов, чтобы от Берингова пролива дойти до Москвы. 6)Может, разговор начать с того, какая Россия разная? 7)Это и безлесная, насквозь промерзшая тундра на Крайнем Севере, и дремучая тайга в Сибири; это и горы Урала и Забайкалья, и ширь пшеничных полей Дона и Кубани; это и города-миллионеры и крохотные деревеньки, никогда не слышавшие паровозного гудка.
(По Б.Короткову)
Укажите признаки публицистического стиля в тексте.
Упражнение 3.
Прочитайте текст и выполните задания.
Пришла осень. Желтые листья падали с деревьев и усеяли берега; зелень полиняла; река приняла свинцовый цвет; небо было постоянно серо; дул холодный ветер с мелким дождем. Берега реки опустели: не слышно было ни веселых песен, ни смеху, ни звонких голосов по берегам; лодки и барки перестали сновать взад и вперед. Ни одно насекомое не прожужжит в траве, ни одна птичка не защебечет на дереве; только галки и вороны криком наводили уныние на душу.
(И.А.Гончаров)
К какому стилю относится текст. Аргументируйте свой ответ.
Стиль текста__________________________. В нем нарисована конкретная картина:______________________________________, выражено авторское отношение к предмету описания - грусть, уныние при наступлении осени. Этим чувством проникнуты слова, употребленные в переносном значении________________________________________.
Создание сочинения-рассуждения в рамках ЕГЭ
Сочинение в рамках ЕГЭ представляет собой нормативную форму высказывания. Отсюда следует методическое решение: надо научить ученика тем этапам работы с текстом, которые позволят ему создать письменное высказывание, соответствующее всем предъявляемым требованиям.
правильно определена тема, поняты основные мысли исходного текста;
полно и верно отражены;
последовательно изложены;
названы основные художественные средства, указано их значение в раскрытии авторской мысли;
высказана личностная позиция автора.
Итак, учащимся можно предложить следующие варианты плана сочинения .
1 вариант
Введение, определяющее главную мысль текста и его идею.
Выяснение типа речи.
Определение стиля.
Описание выразительных средств языка.
Выяснение роли лексических, синтаксических особенностей анализируемого текста, фонетических, словообразовательных, морфологических, если они есть.
Заключение-размышление
Введение.
Определение темы и главной мысли текста.
Определение типа текста.
Выяснение, к какому стилю относится текст.
Анализ языковых средств, соответствующих стилю и помогающих автору донести до читателя идею.
Заключение.
Введение
Актуальность темы
Формировка основной проблемы.
Общая оценка: полнота освещения проблемы, глубина и всесторонность ее раскрытия, характер и убедительность иллюстративного материала, структура работы, стиль, особенности языка.
Личностная позиция автора сочинения.
Целенаправленная, планомерная организация работы с текстом является одним из средств развития коммуникативной компетенции учащихся.
Список литературы
Беспалько В.П. Педагогика и прогрессивные технологии обучения. - М., 1995.
Блинов Г.И. Методика изучения пунктуации в школе. - М., 1990 г.
Богданова Г.А., Кириченко Г.И. Материалы для подготовки к экзаменам по русскому языку: Пособие для учащихся. – М.: Мнемозина, 1999.
Богоявленский Д.Н. и Федоренко Л.П. Вопросы активизации обучения грамматике и орфографии в вечерней (сменной) школе. Сб. «Психология активизации обучения в вечерней (сменной) школе». - М.: Изд. АПН РСФСР, 1963.
Быстрова Е.А. Коммуникативная методика в преподавании родного языка.// РЯШ №1-1996 г.
Вакурова О.Ф., Львова С.И., Цыбулько И.П. Готовимся к единому государственному экзамену: Русский язык, М.: Дрофа, 2004 г.
Виды разбора на уроках русского языка//Под ред. В.В. Бабайцевой – М., 2000 г.
Вилечко Л.И. Работа над текстом на уроках русского языка: Пособие для учителя. М.: Просвещение, 1983.
Власенков А.И., Рыбченкова Л.М. Русский язык Грамматика. Текст. Стили речи. Учебные пособия для 10-11 классов общеобразовательного учреждения. – 4-е изд.- М.: Просвещение, 2002 .
Воителева Т.М. Работа над речевыми ошибками.// «Русская словесность» №2-2003.
Журавлева Л.И. Русский язык в алгоритмах. – Челябинск: Южно-Уральское кн. изд-во, 1996.
Зотина Т.В. Работа с тематической группой текстов при подготовке к экзамену в 9 классе // РЯШ №1-2004 г.
Иваницкая Г.М., Корсаков В.А.Обобщающие таблицы по языку // Русский язык и литература в средних учебных заведениях УССР. - №№2-4. – 1988; №№1-9. – 1990; №4. - 1991.
Иконников С.И. Стилистика в курсе русского языка (7-8 классы)// Пособие для учителей. М.: Просвещение, 1979 г.
Иссерс О.С., Кузьмина Н.А. Интенсивный курс русского языка: пособие для подготовки к тестированию и сочинению в правилах и алгоритмах. – М, 2002.
Калганова Т.А. Сочинения различных жанров в старших классах. – М.: Просвещение, 1997 г.
Капинос В.И. и другие. Методика развития речи на уроках русского языка. Пособие для учителей под редакцией Т.А.Ладыжеской.М.: Просвещение, 1980 г.
Капинос В.И., Пучкова Л.И., Гостева Ю.Н. и другие. Единый государственный экзамен: контрольные измерительные материал – М.: Просвещение, 2005г
Капинос В.И., Сергеева Н.Н., Соловейчик М.С.Сборник текстов для изложений с лингвистическим анализом 5-9 кл.: кн.для учителя М.:Просвещение, 1991г
Кожина М.Н. Стилистика русского языка. – М., 1983 г.
Ладыженская Т.А., Ивченков П.Ф., Равенский Ю.И. и др. Система обучения сочинениям на уроках русского языка (4-8 классы): Пособие для учителей/ Под редакцией Т.А.Ладыженской,М.:Просвещение, 1978
Ланда Л.Н. Алгоритмизация в обучении. - М.: Просвещение, 2001.
Львова С.И., Александрова О.М.,Рыбченкова Л.М. Русский язык в школе: состояние проблемы и пути их решения// РЯШ - №4- 2003 г.
Паханова Т.М. Текст на уроках изучения темы «Сложноподчиненное предложение» (9-11 классы)//РЯШ №6- 1999г.
Пленкин Н.А. Игра «Кубики» как пособие при изучении текста// РЯШ №4- 1989 г.
Потемкина Т.В. Стили речи // «Русская словесность» №1- 2001 г с.55
Проект образовательного стандарта среднего (полного) общего образования. Письмо МО РФ от 12.08.2002 за №13-51-98/14.
Рыбченкова Л.М., Капинос В.И., Цыбулько И.П. О ЕГЭ и мониторинг по русскому языку (2002-2003 уч.г) // РЯШ №3-2004 г.
Симонов В.П. Диагностика степени обученности. - М., 1999.
Степанова Л.С. Анализ текста как основной вид работы при подготовке к экзаменам// РЯШ №2-2001 г.
Степанова Л.С. Элементы редактирования при работе над ошибками в сочинениях // Русский язык. Приложение к газете «Первое сентября» -№ 24, 27, 28- 2004 г. с.26-31, 18-20.
Сухотинская А.В. «Репетитор. Русская орфография и пунктуация»-М.,1995г.
Федоров А.К. Трудные вопросы синтаксиса. - М., 2002 г.
Цыбулько И.П., Львова С.И., Коханова В.А. ЕГЭ. Тренировочные тесты. Русский язык. – М.: Эксмо,2004 г.
Цыбулько И.П., Львова С.И., Коханова В.А. ЕГЭ. Тренировочные тесты. Русский язык. – М.: Эксмо,2005 г.
Черепанова Л.В. Редактирование негативного текста. // Готовимся к ЕГЭ по русскому языку.
Шипицына Г.М., Петровская С.С., Черникова И.Н. Дидактические материалы для углубленного изучения русского языка.- М., 2000 г.
Александров В.Н., Александрова О.И., Соловьева Т.В. Единый государственный экзамен. Русский язык. - Челябинск: Взгляд, 2003.
Приложение 1
Таблицы по словообразованию
Таблица. Морфемы (значимые части слова)
| Роль в языке: | служат для образования новых слов и форм слова |
|||
| Виды морфем: | приставка | корень | суффикс | окончание |
| В какой части слова находится: | перед корнем | после корня | ||
| Что обозначает (выражает): | | выражает общее значение всех однокоренных слов | вносит в образованное слово новое значение | выражает разные грамматические значения (род, число, падеж, лицо) |
Композиция в изобразительном искусстве связана с необходимостью передать основной замысел, идею произведения наиболее ясно и убедительно. Главное в композиции – создание художественного образа. Картины, написанные в разные эпохи, в совершенно различных стилях, поражают наше воображение и надолго запоминаются во многом благодаря четкому композиционному построению. И действительно, если попробовать в картинах П. Брейгеля Старшего «Охотники на снегу», П. Гогена «Бонжур, мосье Гоген» и В. Сурикова «Боярыня Морозова» (ил. 1-3) что-либо изменить, например размер холста, соотношение темных и светлых пятен, количество фигур, высоту линии горизонта и т. п., целостность композиции сразу разрушается, равновесие частей утрачивается.
Не случайно в качестве примеров предложено рассмотреть такие разные по живописной манере произведения. Отсутствие возможности внести изменения в законченную картину подтверждает силу действия законов и правил композиции.
1. П. БРЕЙГЕЛЬ СТАРШИЙ. Охотники на снегу
2. П. ГОГЕН. Бонжур, мосье Гоген
Композиция (от лат. compositio) означает составление, соединение сочетание различных частей в единое целое в соответствии с какой-либо идеей. В изобразительном искусстве композиция – это построение художественного произведения, обусловленное его содержанием, характером и назначением.
Слово «композиция» в качестве термина изобразительного искусства регулярно стало употребляться, начиная с эпохи Возрождения.
3. В. СУРИКОВ. Боярыня Морозова
Восприятие произведения во многом зависит от его композиции. В художественной деятельности процесс создания произведения можно назвать сочинением композиции.
Композиционное начало, подобно стволу дерева, органически связывает корни и ветви изобразительной формы, соподчиняет ее элементы друг другу и целому. Изображать – значит устанавливать отношения между частями, связывать их в единое целое и обобщать.
Порой словом «композиция» называют картину как таковую – как органическое целое с выраженным смысловым единством, подразумевая в данном случае, что рисунок, цвет и сюжет объединяются. В таком случае неважно, к какому жанру относится картина и в какой манере выполнена, ее называют термином «композиция» как законченное произведение искусства.
В другом случае термин «композиция» означает один из основных элементов изобразительной грамоты, по которому строится и оценивается произведение искусства.
Свобода творчества и подлинное мастерство приходят на основе точного знания. Веками художники искали наиболее выразительные композиционные схемы, в результате мы можем говорить о том, что наиболее важные по сюжету элементы изображения размещаются не хаотично, а образуют простые геометрические фигуры (треугольник, пирамиду, круг, овал, квадрат, прямоугольник и т. п.). В этом можно убедиться, рассмотрев картины: И. Вишнякова «Портрет Ксении Тиши- ниной», Н. Пуссена «Пейзаж с Полифемом» и «Аркадские пастухи», П. Рубенса «Снятие с креста», К. Лоррена «Пейзаж с мельницей», Леонардо да Винчи «Мадонна в гроте» (ил. 4-9).
4. И. ВИШНЯКОВ. Портрет Ксении Тишининой
5. Н. ПУССЕН. Пейзаж с Полифемом
6. П. РУБЕНС. Снятие с креста
7. Н. ПУССЕН. Аркадские пастухи
8. К. ЛОРРЕН. Пейзаж с мельницей
9. ЛЕОНАРДО ДА ВИНЧИ. Мадонна в гроте
Для передачи образа чего-то неподвижного, устойчивого подойдет замкнутая, закрытая, статичная композиция. Основные направления линий стягиваются к центру. Построение ее по форме круга, квадрата, прямоугольника с учетом симметрии дает необходимое решение.
10. А. РУБЛЕВ. Троица Ветхозаветная. Замкнутая композиция
Если вам необходимо нарисовать панорамный пейзаж, показать большой простор, то не следует его перегораживать с боков, ограничивать какими-либо деревьями или зданиями, а лучше сделать уходящим за пределы рамы. Это тип открытой композиции. Основные направления линий из центра.
11. Замкнутая композиция. Схема
Догадки расширяют фантазию зрителя. Если далекий горизонт частично загородить деревьями или другими предметами первого плана, то можно достигнуть большой образной выразительности композиции.
12. И. ШИШКИН. Рожь. Открытая композиция
13. Открытая композиция. Схема
Когда в эпоху Возрождения изменилась концепция мира и на смену замкнутого мира пришел мир бесконечный, то и на смену замкнутым композициям пришли открытые. В дальнейшем зарубежные и русские художники разработали новые типы композиции и использовали традиционные в зависимости от замысла произведения.
Конечно, не стоит преувеличивать значение композиционных схем. Художник, воплощая замысел, опирается прежде всего на свое образно-зрительное представление о будущей картине. Но в период обучения основам композиции очень полезно использовать такие схемы, так как они помогают найти соотношения различных частей картины или рисунка, уяснить общую структуру композиции. Эти схемы имеют вспомогательное значение. Постепенно, приобретая опыт, можно научиться строить композиционные схемы только мысленно.
14. ВЕЛАСКЕС. Сдача Бреды
15. Центральный фрагмент
16. Деталь композиции
В качестве примера композиционного построения картины рассмотрим полотно Веласкеса «Сдача Бреды» (ил. 14-19). Это – одна из наиболее ясно читаемых композиций, благодаря четкому распределению масс, чередованию темных и светлых пятен. Сюжетно-композиционный центр совпадает с центром холста. Две фигуры, расположенные в центре, нарисованы на фоне дали. Голова человека, подающего ключи от крепости, подчеркивается большим белым воротником, выразительно передан силуэт правой руки с ключом. Его полусогнутая поза говорит о необходимости сдаться на милость победителя.
Фигура человека, принимающего ключи, написана на светлом фоне пейзажа. Его лицо выглядит светлым пятном на темном фоне, оно обрамлено темными волосами и светлым воротником. Везде контрасты и противопоставления. Шарф, диагонально перевязывающий костюм, и силуэт лошади справа позволяют подчеркнуть одну из диагоналей картины.
Другую диагональ полотна образуют знамя, положение рук центральных фигур и оружие в левом углу картины.
17. Композиционная схема
18. Плановость в композиции
19. Контрасты темного и светлого в композиции
Светлые пятна кафтана воина на третьем плане и головы лошади рядом с ним создает ощущение глубины пространства (ил. 16).
Попытайтесь на минуту прикрыть эти два пятна и вы увидите, насколько обедняется композиция, как теряется ее глубина, потому что чрезмерно сближаются первый и последний планы картины.
Композиционное пространство состоит из нескольких планов с перспективой дали.
Интересных находок в композиции много. Можно дальше разбирать каждый элемент и убедиться в том, что художник руководствовался в передаче характеров принципом цельности в разнообразии.
Введение пик с флажками, которые создают ритмическое разнообразие, вносят мажорные ноты, является приемом, делающим композицию поразительно живой.
Произведение искусства, по выражению П. Флоренского, есть «запись некоторого ритма образов, и в самой записи даются ключи к чтению ее». Интересно отметить, что в этой картине Веласкеса «ключ» к ее чтению совпадает действительно с изображением ключа от крепости. Нет сомнений, что этот ключ является центром композиции, находящимся в центре холста, и специально выделен темным силуэтом в светлом многоугольнике.
Веласкес использовал приемы, правила и средства композиции для того, чтобы передать содержание картины наилучшим образом.
В истории искусства большую роль играли как процессы выполнения общепринятых канонов композиции (античность, Возрождение, барокко, классицизм и др.), так и стремление избавиться от жестких канонических схем использовать свободные композиционные приемы (XIX-XX вв.). Композиция, отвечающая индивидуальным творческим поискам художников, способна вызвать разнообразные ассоциации, чувства и эмоции.
20. В. КАНДИНСКИЙ. Композиция
21. А. ЛЕНТУЛОВ. Василий Блаженный
Композиции подвластно многое. С помощью композиционных средств можно передать на картине события, имеющие протяженность во времени, то есть происходящие не одновременно, а одно за другим. Этими приемами хорошо владели древнерусские иконописцы. Например, мастера новгородской школы XV века, чтобы рассказать о битве суздальцев с новгородцами, использовали трехъярусную фризовую композицию, то есть как бы три отдельные картины, показывающие каждая определенный эпизод, они расположены одна над другой, но вместе с тем составляют единое целое (ил. 22).
22. Новгородская школа XV века. Битва суздальцев с новгородцами. Дерево, темпера
Еще один распространенный прием построения композиции для передачи событий, происходящих в разное время и в разных местах,- объединение в одно целое нескольких сюжетов. Как правило, это крупное по размеру изображение в центре холста и небольшие рисунки вокруг него. Примеры такого построения композиции можно встретить в иконописи, народном искусстве, книжной графике и других видах искусства (ил. 23).
23. А. КОТУХИН. Ларец. Сказка о рыбаке и рыбке. Палех
Композиционные приемы в полной мере зависят от видов искусства. Наряду с общими закономерностями композиции каждый вид искусства имеет свою специфику и даже одно и то же композиционное средство может использоваться по-разному.
В живописном произведении композиция должна казаться естественной и органичной, не навязывать зрителю идею картины, а как бы незаметно подводить его к ней с тем, чтобы он проникся ее содержанием и замыслом художника.
Если в живописи композиция помогает передать иллюзию пространства, его глубину, то в народном и декоративно-прикладном искусстве художник композиционными приемами, наоборот, стремится подчеркнуть объем или плоскость украшаемого объекта (ил. 24).
24. Гжель. Объемный сосуд
25. Хохлома. Ваза с орнаментом хохломской травки
26. Панно современного художника
В декоративной композиции тема может быть выражена способами, принципиально отличающими ее от композиции картины. Изображение пейзажа может разворачиваться не в глубину, а вверх, в таком случае дальние планы помещают над ближними, как в древнерусской иконе.
В иконописи и народном искусстве привлекают ясность образа, необыкновенная цельность, плавность и текучесть линий.
Следует обратить внимание на композиционные приемы народного орнамента в изделиях исконно русских промыслов. Пластически-ритмический принцип является основой гармонии в изделиях Хохломы, Городца, Павловского Посада и других традиционных центров (ил. 25).
Тематическую декоративную композицию можно сравнить не только с орнаментом, где есть мотив, но и с узором, свободно заполняющим плоскость (ил. 26).
При всем своеобразии декоративного изображения оно совершенно не исключает последовательности, не лишено возможности вести сюжетный занимательный рассказ, даже иллюстрации к книге могут быть выполнены декоративно (ил. 27).
27. Т. МАВРИНА. Иллюстрация
Декоративная тематическая композиция – особый художественный мир со своим условным порядком, а иногда и конкретными, легко узнаваемыми персонажами, которые соотносятся друг с другом совсем не так, как в реальной действительности.
Основная отличительная особенность декоративного изображения от реалистического состоит в том, что цвет предмета может быть дан без учета света и тени, возможен даже полный отказ от реального цвета. Важно, чтобы с его помощью цвета создавался художественный образ.
Свойство декоративной композиции – декоративное преображение любой натуры, выделение нарядности, красочности, орнаментальности окружающего мира, соблюдение определенной меры условности изображения. Умелое обобщение формы нисколько не вредит выразительности. Отказ от второстепенных подробностей делает более заметным главное. К положительным результатам ведет не только строгий отбор главного, но и некоторая недосказанность, ассоциативность эмоционально-образного решения темы.
Композиция ансамбля русского народного костюма строится по-разному в традиционных женских нарядах Севера и Юга России.
В русской деревне вышивками, аппликациями, бисером и речным жемчугом любили украшать праздничную одежду. Женский костюм русского Севера часто называют «сарафанным комплексом», так как основные его части – рубаха и сарафан. Рукава, плечи и ворот, не закрытые сарафаном, обычно расшивали красными нитками. Часто украшали и подол. На Руси никогда не ходили без пояса, так как считалось, что он оберегает от бед.
28. Женская праздничная одежда. Тверская губерния. Первая половина XIX в.
29. Женская праздничная одежда. Курская губерния. Вторая половина XIX в.
Завершает ансамбль русского костюма головной убор. У девушек это может быть только перевязка, оставляющая верх головы не закрытым, а замужняя женщина не показывалась на людях простоволосой. Северянки, например, носили кокошники, расшитые золотой нитью и речным жемчугом. Они по своей форме могли напоминать распушившуюся курочку,
30. Женская праздничная одежда. Тамбовская губерния. Вторая половина XIX в.
31. Фрагмент отделки поневы женской праздничной одежды. Рязанская губерния. Конец XIX – начало XX вв.
полумесяц, царский венец или иметь иную форму. Южанки предпочитали рогатую кичку, состоящую из многих деталей.
Костюм южных губерний заметно отличался от костюма северных. Он представлял собой так называемый «поневный комплекс». Основу его составляет понева, которую укрепляют на талии, причем полы ее не сходятся, и в просвете видна рубаха. Позднее прореху стали закрывать полотнищем другой материи – прошвой. Для этих костюмов характерна особая узорность, яркость и декоративность.
Самая незамысловатая часть костюма – обувь тоже делалась с выдумкой, но в народном искусстве красота и назначение никогда не расходились. Крестьяне носили легкие и удобные для работы в поле лапти, а в праздники надевали обувь кожаную – сапоги, полусапожки, башмаки, коты.
Композиция каждый раз ставит перед художником сложные вопросы, ответы на которые должны быть точными, оригинальными, неповторимыми.
В композиции важно все – масса предметов, их зрительный «вес», размещение их на плоскости, выразительность силуэтов, ритмические чередования линий и пятен, способы передачи пространства и точка зрения на изображаемое, распределение светотени, цвет и колорит картины, позы и жесты героев, формат и размер произведения и многое другое.
Художники используют композицию как универсальное средство, чтобы создать живописное полотно, скульптуру или произведение декоративно-прикладного искусства, добиться их образной и эмоциональной выразительности. Композиция же – не только мысль, идея произведения, ради выражения которой художник берется за кисть и карандаш, это и определенно созвучная душе художника и требованиям времени пластическая форма выражения.
С чего же начинается работа над композицией? Даже если попробовать разместить на листе всего одну точку, то уже встает проблема, как ее расположить наилучшим образом. Впечатление меняется в зависимости от перемещения точки на плоскости.
Вместо точки может быть любой объект, например один человек или даже толпа народа, если взглянуть на нее с большой высоты (ил. 32).
32. Примеры композиционного размещения объектов на листе
Точка и несколько линий дают множество вариантов композиции (ил. 33).
33-34. Варианты построения композиции на основе точки и нескольких линий
Можно представить, что на первом рисунке изображен человек на берегу моря. На следующем рисунке может быть нарисован альпинист, поднимающийся в гору. Третья картина может показать охотников на берегу реки. А четвертая – пейзаж (ил. 34).
Каждый может увидеть в этих схемах свои картины. Из точек, линий и пятен можно составить бесконечное количество композиций. Но для того, чтобы подняться к вершинам мастерства, освоить секреты композиции, необходимо познакомиться с ее правилами, приемами и средствами.
Композиция в переводе с латинского буквально означает составление, связывание, соединение частей.
Композиция - важнейший организующий момент художественной формы, придающий произведению единство и цельность, соподчиняющий его элементы друг другу и целому. Она объединяет частные моменты построения художественной формы (реальное или иллюзорное формирование пространства и объема, симметрия и асимметрия, масштаб, ритм и пропорции, нюанс и контраст, перспектива, группировка, цветовое решение и т.д.).
Композиция - важнейшее средство построения целого. Под композицией мы понимаем целенаправленное построение целого, где расположение и взаимосвязь частей обуславливаются смыслом, содержанием, назначением и гармонией целого.
Законченное произведение также называют композицией, например, произведение живописи - картину, музыкальное произведение, балетный спектакль из связанных между собой единой идеей номеров, состав металлических сплавов, духов и проч.
Композиция отсутствует в хаотическом нагромождении предметов. Отсутствует и там, где содержание однородно, однозначно, элементарно. И, наоборот, композиция необходима любой целостной структуре, достаточно сложной, будь то произведение искусства, научный труд, информационное сообщение или организм, созданный природой.
Композиция обеспечивает логичное и красивое расположение частей, из которых состоит целое, придавая ясность и стройность форме и делая доходчивым содержание.
Без осмысления композиционного построения как средства организации материала невозможно ни выносить суждение о произведениях искусства, ни тем более, создавать их.
Задачей композиционного построения произведения является распределение материала будущего произведения таким образом и в такой последовательности, в такой взаимосвязи частей произведения, чтоб наилучшим образом выявить смысл и назначение произведения и создать выразительную и гармоничную художественную форму.
Существуют два способа художественного видения при организации композиции:
Обращение внимания на отдельный предмет как доминанту всей композиции и восприятия остального только по отношению к нему. В этом случае окружающая среда видится так называемым боковым зрением и деформируется, подчиняясь центру внимания и работая на него.
Видение в целом, без выделения отдельного предмета, при этом любые детали подчиняются целому, утрачивают свою самостоятельность. В такой композиции нет ни главного, ни второстепенного - это единый ансамбль.
Построение.
Основные правила
Не может быть композиции, если нет порядка. Порядок определяет место каждой вещи и вносит ясность, простоту и силу воздействия.
Начинайте с поиска цвета фона, он должен быть спокойным и подчеркивать выразительность предметов. Не забывайте о свете, правильном и выразительном освещении предметов.
Из предметов ничего не должно быть лишнего. Остерегайтесь пестроты. В композиции целесообразно иметь не более четырех основных цветов. Компоновку начинайте с того, что очертите прямоугольник, определяющий формат будущего рисунка, например, стены с прилегающими предметами. Сделайте в карандаше первоначальный набросок предметов. Определите масштаб изображаемых предметов. Определите окончательное соотношение цветов в композиции.
- Научить применять знания о приемах композиции в практической творческой работе.
- Выполнить композиционную схему для последующего создания композиции на тему "Времена года".
- Поставить перед учениками новую художественную задачу - попытаться не изобразить конкретные объекты, а выразить свое восприятие времени года при помощи обобщенных, может быть, даже абстрактных форм.
- Повторение и закрепление знаний о следующих приемах композиции:
- Симметрия-асимметрия, статика-динамика, ритм, контраст, композиционный центр.
- Развитие творческих способностей детей, художественного воображения и фантазии.
- Воспитание интереса к мировой художественной культуре.
Оборудование для учащихся: Бумага (формат А4), цветная бумага, ножницы, клей.
Оборудование для учителя: Методические пособия, репродукции картин.
Сценарий урока.
1. Здравствуйте, ребята! Проверим, все ли готово для нашего урока. У нас на столе есть бумага, цветная бумага, ножницы, клей. Сегодня мы будем выполнять композиционную схему для нашей творческой работы в технике аппликации из цветной бумаги. Все это нам понадобится, когда начнется практическая работа, а пока прослушаем объяснение. Тема нашей композиции - "Времена года", и у вас уже есть эскизы, выполненные на предыдущем занятии.
2. Зачем при создании произведения нужна композиционная схема?
Композиция (от лат. compositio) означает составление, соединение, сочетание различных частей в единое целое в соответствии с какой-либо идеей. В изобразительном искусстве композиция - это построение художественного произведения, обусловленное его содержанием, характером и назначением.
С чего начинается работа над композицией? Прежде чем начать работать над окончательным вариантом, необходимо выбрать наиболее гармоничное соотношение различных частей картины или рисунка, уяснить общую структуру композиции. Для этого и нужна композиционная схема. Она позволяет определить сюжетно-композиционный центр произведения, добиться уравновешенности композиции.
С какими приемами композиции вы познакомились на первом курсе?
Симметрия, асимметрия, статика, динамика, ритм, контраст.
Рассмотрим примеры композиционных схем картин художников, работающих в реалистической манере. Перед вами репродукции картин
И.Левитана "Осень. Парк Сокольники" и А.Саврасова "Грачи прилетели". На таблицах показаны композиционные схемы данных картин.
Композиционная схема. И.Левитан "Осень:"
Композиционная схема. А.Саврасов. "Грачи прилетели".
Какая из композиций является симметричной?
Картина И. Левитана "Осень. Парк Сокольники"
Композицию этого пейзажа легко представить в виде схемы, на которой ясно видно, симметрично или асимметрично построена композиция. В данном случае уравновешенность и ощущение спокойствия достигается приемом симметрии в композиции. Незначительные отклонения от идеально симметричной схемы уравновешиваются такими деталями, как высокое дерево слева и женская фигура, несколько смещенная на картине вправо. Эти детали придают композиции жизненную достоверность.
А что мы можем сказать о композиции картины "Грачи прилетели"?
Она асимметричная, уравновешенная.
На таблице, изображающей схему этого пейзажа, мы видим, как колокольня на дальнем плане уравновешена диагональной линией берега, уходящие вверх стволы берез также образуют ритм диагоналей, а множество птиц группируются в отдельные пятна. Динамика линий картины подчеркивает весеннюю суету грачей, строящих гнезда.
А вот для картины Г. Нисского. "Подмосковье. Февраль" можно даже не приводить таблицу-схему. Почему? Г.Нисский является основоположником так называемого "сурового стиля" в живописи социалистического реализма. Художник создавал свои произведения как чистые композиции, он не писал их непосредственно с натуры. Пейзажи выстраивал в соответствии с задуманной схемой. Примером такой рафинированной композиции может служить "Подмосковье. Февраль"
Г. Нисский. Подмосковье. Февраль. 1957 г.
Что мы можем сказать о композиции картины "Подмосковье. Февраль"?
Она асимметричная, динамичная.
Какими композиционными приемами пользовался художник для создания динамичной композиции?
Асимметрия, динамика.
Это диагональные линии дороги, уходящей в перспективу, стелющийся дым от локомотива, передающий движение мчащегося поезда. А какой еще знакомый нам композиционный прием использовал художник?
- Ритм может быть задан линиями, пятнами света и тени, пятнами цвета. Какие элементы картины ритмично расположены?
- Ели слева на переднем плане.
Чем уравновешен этот элемент картины?
- Ритмично расположенные облака в правом верхнем углу картины.
А чем уравновешен зрительный центр картины - точка схода дороги, уводящей наш взгляд на горизонт, в далекую перспективу?
Фигурой лыжницы в красном костюме.
Это яркое пятно при весьма малой площади активно держит композицию картины и придает ей пространственную глубину. Какой композиционный прием в данном случае применил художник?
Контраст.
Искусство XX века выдвинуло новые идеи и концепции в изобразительном искусстве. Перед вами пример творчества одного из основоположников абстрактной живописи В.Кандинского. Картина называется "В синем", что дает простор для фантазии зрителя. Мы видим геометрические фигуры, расположенные в соответствии с композиционной схемой, выбранной автором.
В.Кандинский. В синем. 1925 г.
Какие композиционные приемы использовал автор?
Асимметрия, динамика, контраст.
Что мы можем представить, рассматривая эту картину?
Мельницу, дома, фигуры людей и животных, идущих по дороге в гору, заходящее солнце. (Сельский пейзаж.) Или натюрморт с апельсином...
А какое настроение вызывает у вас эта картина?
- Умиротворенность, спокойствие: А может быть, тревога, грусть?
А на какое время года это похоже?
- Осень, может быть, зенит лета:
Таким образом, произведение само по себе схематичное и абстрактное рождает у нас в восприятии определенные образы и эмоциональные ощущения. Не обязательно максимально точно воспроизводить действительность, чтобы передать зрителю чувства художника.
3. Теперь наступила очередь практической работы. Воспользуемся нашими эскизами декоративной композиции "Времена года", выполненными на предыдущем занятии.
Пусть каждый из вас попробует выполнить схему задуманной композиции в технике аппликации из цветной бумаги. Эта техника позволяет творчески поработать над нашей композицией.
Прежде чем наклеить на лист детали из цветной бумаги, их необходимо подвигать, добиваясь наибольшей выразительности и совершенства композиции. Если на эскизе подробно проработаны мелкие детали, постараемся их обобщить и выполнить схему из простых геометрических форм.
В соответствии со своим замыслом выбираем известные нам композиционные приемы: симметрию, асимметрию, статику, динамику, ритм, контраст. Начинаем работу.
4. В процессе практического выполнения задания учитель напоминает известные учащимся приемы композиции, индивидуально работает с каждым учеником, помогая наиболее выразительно применить тот или иной прием. Необходимо избегать излишней деталировки в нашей схеме, напоминать, что детали будут проработаны в окончательном варианте композиции в соответствии с выбранной техникой исполнения. В конце урока надо обсудить выполненные схемы, проанализировать, какими средствами художественной выразительности каждому ученику удалось воплотить свой творческий замысел.
5. Подведение итогов урока, постановка задачи на следующее занятие - на основе созданной схемы выполнить композицию "Времена года".
На следующем занятии - на основе созданной прежде схемы ученики выполняют композицию "Времена года" в технике гуаши или акрила при помощи щетинной плоской кисти.
Данная техника предлагается, для того, чтобы избежать излишней деталировки в работе над композицией и сосредоточиться на выражении эмоционального впечатления от выбранного времени года.
Примеры работ учеников:
<Рисунок 1> Белоусова Маша, 14 лет. "Лето".
<Рисунок 2> Бочкова Катя, 12 лет. "Времена года".
<Рисунок 3> Мирюкова Альбина, 17 лет. "Весна".
<Рисунок 4> Фомичева Ира, 14 лет. "Весна".
Список используемой литературы
- И. Иттен. Искусство формы. Перевод с немецкого. Изд. Д.Аронов. 2001 г.
- В.С.Кузин. Психология живописи. М., Изд. "Оникс". 2005 г.
- Е. Медкова. Уроки Кандинского. Газета "Искусство" №1/2010.
